Exposición de Mariana Ponce con acompañamiento curatorial de Diego Gelatti en Dicha Galería
Por Cecilia Vega |
Sobre una cortina hay un parque y en el parque un espectro que camina en el tiempo. Mariana cuenta una historia de terror, la despliega en una casa antigua casi a oscuras. Identifica un dolor, una herida abierta y la señala.
La atracción de Mariana por el misterio y lo espeluznante la llevaron a investigar sobre Santa Ana, sobre el dueño del ingenio y la historia de su familia. A partir de allí decide realizar una acción con la incertidumbre como guía, construyendo una ficción dentro de otra. Elige el parque de Santa Ana como escenario para realizar una video-performance: lo recorre, camina entre los árboles exóticos, los lagos secos, la famosa glorieta, también entre niños que juegan y personas que bailan en clases de zumba, se pregunta ¿cómo pueden convivir en un mismo espacio la fantasía y el horror? En Dicha, el video se proyecta sobre una gran cortina blanca con gruesos pliegues que divide el espacio en diagonal.
Hay algo escenográfico en las obras de Mariana: toma nociones y elementos del teatro y del cine y las trae a las artes visuales, pienso, por ejemplo, en la edición del video, en la luz tenue del espacio, la sala roja, la araña frente a la cortina, en los pliegues de esta cortina blanca y la ubicación en diagonal que permite al video traspasar la tela y posarse en las paredes detrás; todo esto generaba una atmosfera teatral dirigida a conmover apelando a nuestro costado más emocional. El video parece contar una historia, aunque se aleja de las maneras hegemónicas de narrar y de imágenes ya utilizadas, lo que interesa es el misterio que habita en ciertos lugares, las formas que toma el dolor para nombrarse, y la incomodidad que no se resuelve. Mariana formula preguntas, pero sin buscar respuestas salvadoras ni claras.
Cómo en un sueño (o una pesadilla) la cortina blanca es un velo que devela, es el soporte sobre el cual se materializa el video, pero al mismo tiempo oculta cosas entre sus pliegues. El sueño de la hija de un dueño propone una manera de tratar un dolor colectivo: rodeándolo cautelosamente, construyendo ficciones alrededor que nos faciliten nombrarlo, y agudizando la mirada para comenzar a distinguir esos espectros que nos constituyen.
Registro fotográfico: Matías Gutiérrez
Curadora independiente e investigadora en artes. Actualmente cursa la Maestría en Crítica y Difusión de las Artes en la UNA. Es Especialista en Producción de Textos Críticos y de Difusión Mediática de las Artes por la misma institución y Licenciada en Artes Plásticas de la UNT.